Museo Civico Piero della Francesca

Resurrezione di Cristo

Datazione: 1460 ca.
Tecnica e Materiali: Affresco
Dimensioni: 225 cm x 200 cm ca.
Autore: Piero della Francesca (1412/1416 ca.-1492)

È soprattutto in questo celebre affresco, sintesi perfetta di scienza e arte, che trova il suo culmine l’arte di Piero della Francesca. Il Cristo risorto, sul quale sono state scritte le più belle pagine di letteratura critica, diviene nell’immaginario collettivo simbolo universale, emblema cosmico (Kronig 1959), metafora della contemplazione e segno tangibile dell’eterno. Perfettamente frontale, egli si erge con energia sul sarcofago e senza indugio stringe con forza il vessillo crociato. È il Cristo che trionfa sull’oscurità della morte, sull’inconsapevolezza del mondo terreno e del muto silenzio dell’umano, ma che nello stesso tempo scandisce il succedersi delle stagioni e dei tempi, della vita e del sonno eterno.

Al centro della scena campeggia Clemente I, il Papa esiliato dall’imperatore Traiano in Crimea, mentre predica tra gli scavatori di marmo ai cristiani. Il soggetto si riferisce all’episodio miracoloso, nel quale per intercessione del santo sgorga una fonte d’acqua nel luogo indicato dal simbolico Agnello (dipinto nel boschetto di destra), allegoria evidente del segno di Cristo.

Nella tavola, dall’accentuato formato orizzontale, compare in primo piano la mitologica Scilla, che si ritrae al sopraggiungere di Glauco, ormai trasformato in divinità marina e invaghito della splendida ninfa. L’episodio è tratto dalle Metamorfosi di Ovidio, che influenzarono le arti nell’età del Manierismo e del Barocco, costituendo a lungo serbatoi assai fecondi e fonti primarie di ispirazione per la rappresentazione, letteraria, figurativa e musicale di soggetti desunti dal mito.

L’opera, a carattere prevalentemente civico, è dipinta da Piero della Francesca in una sala di Palazzo Pretorio a Sansepolcro, per celebrare il Capitano fiorentino Lodovico di Odoardo Acciaioli, commissario a Sansepolcro dal 3 luglio del 1460 al 3 gennaio del 1461.

Madonna della Misericordia

Datazione: 1445/50-1467 ca.
Tecnica e Materiali: Dipinto su tavola
Dimensioni: 168 cm x 91 cm
Autore: Piero della Francesca (1412/1416 ca.-1492)
Provenienza: Sansepolcro, chiesa di Santa Maria della Misericordia (soppressa)

Il Polittico della Misericordia di cui fa parte questa Madonna della Misericordia è commissionato a Piero della Francesca nel 1445 dalla Confraternita della Misericordia, l’opera tuttavia non sarà del tutto completa sino al sesto decennio del secolo (Banker 2010), nonostante il probabile intervento dei collaboratori nell’esecuzione di alcune parti marginali del polittico (scene della predella). Aspetti stilistici, estetici, ma anche tecnici ed esecutivi, evidenti nella difformità dei singoli scomparti, confermano l’esecuzione dell’opera in più tempi.

L’iconografia nella quale sono contemporaneamente raffigurate Assunzione e Incoronazione è spesso presente nelle chiese dei Minori Osservanti nel corso del Cinquecento e, soprattutto in Umbria, le icone sono disposte generalmente sull’altar maggiore, quasi a sottolinearne l’importanza cultuale e teologica.

Lo schema compositivo del Martirio di San Quintino è condizionato dalle finalità prevalentemente liturgiche del dipinto e dalla sua sistemazione ab origine all’interno di un edificio religioso. L’intera scena è resa con una cifra stilistica che risponde alla richiesta di immagini devozionali avanzata dalla ricca committenza locale. Il soggetto piuttosto raro e inusuale è forse da riferire ad un culto privato e comunque inedito nel territorio.

Il “tema” del San Giuliano sembra avere particolarmente fortuna nel corso del XV secolo e richiamare quel valore cultuale che si attribuiva al santo, come protettore dei pellegrini e degli ospitalieri, già nel Medioevo. Per quanto mutilo e mancante della parte inferiore, il giovane indossa timidamente le “vesti” del San Giuliano.

Crocifissione

Datazione: 1445/50-1467 ca.
Tecnica e Materiali: Dipinto su tavola
Dimensioni: 83,2 cm x 54,5 cm
Autore: Piero della Francesca (1412/1416 ca.-1492)
Provenienza: Sansepolcro, chiesa di Santa Maria della Misericordia (soppressa)

Questa Crocifissione fa parte del pannello superiore del Polittico della Misericordia commissionato a Piero della Francesca.

A Andrea Della Robbia è riferita la pala d’altare con la Natività, proveniente dalla chiesa di Santa Chiara, opera iconograficamente complessa e articolata, da collegare alla produzione robbiana degli anni Ottanta del secolo. Questa Natività con l’Annuncio ai Pastori, e nella lunetta l’Annunciazione è organizzata su tre registi: presenta al centro l’immagine del Presepe con i pastori, in alto l’Annunciazione e in basso il Tabernacolo eucaristico circondato da Angeli e Santi.
L’impaginazione rigorosa e geometrica è accentuata dalle lesene laterali sovrastate da capitelli fogliati e da una trabeazione orizzontale, costituita da cornici a dentelli e fascia centrale con cherubini.

Il soggetto rappresentato è in ogni caso collegato all’istituzione del vescovato, perché vi è rappresentato Papa Leone I Magno, il pontefice che ha fermato l’esercito di Attila diretto verso Roma; una chiara ed esplicita allusione, quindi, alle vicende che in quel momento animavano Sansepolcro con l’intervento promosso dal Papa mediceo a favore dell’episcopato locale.